中国雕塑艺术史——五代至元雕塑
五代至元是中国雕塑停滞不前的时代。
唐亡后，五代陷入了短暂的分裂时期，战乱频繁，社会动荡，雕塑未能形成独立的艺术风格，具有明显的过渡性特征。
宋代的社会较为稳定，以城市为中心的商品经济空前繁荣，市民阶层壮大起来，代表市民趣味的审美观念随之兴起。与此同时，理学的产生使儒家在与佛家的争胜中逐渐占据了上风，人们普遍更关心现世生活，关注来世的佛教日趋衰落。受此影响，宋代的佛教雕塑无论内容还是风格都明显世俗化，佛教艺术中理想化的、神圣不可及的面貌渐渐模糊了，代之而起的是更接近现实生活的形象。在世俗题材方面，宋代的陵墓石刻多沿袭唐代传统，但气势渐弱。俑在数量和质量上也远不及前代。而小型玩赏性的雕塑作品却开始兴盛起来。
辽、西夏、金虽是少数民族政权，它们的文化艺术却多受宋朝影响，雕塑亦不例外。现存作品的主流风格仍源于汉族，同时也保存了少许本民族的特色。进入元代以后，蒙古族统治者很重视手工业，雕塑是其中重要的组成部分。在这种背景下，元代的雕塑出现了短期的兴旺，现存的一些元代作品在整个雕塑史中都占有重要地位。中国雕塑正走下坡路，这一短暂的“中兴”实属难得。
五代至元，以宗教为内容的雕塑仍占多数。这时期造像的基本风格直接承袭于唐，尤其是北方少数民族政权（如辽代造像）。宋元期间，在宗教艺术世俗化的大趋势中有几点颇引人注目：
一、佛教造像仪轨中，罗汉具备性格化特征，较少神性化气质，与世俗人的面貌最接近。宋代罗汉像十分流行，水平也很突出，各地留存了不少优秀作品，如山东灵岩寺、广东南华寺、江苏保圣寺等。
二、道教造像在此期间有了明显发展。宋代皇帝大多崇信道教，宋徽宗时期制定出了完备的道教神祗体系，各地道观盛极一时。元代由于统治者对中原传统信仰采取崇道抑佛的政策，道教亦相当兴盛。现存道教石窟、宫观主要集中在四川、山西两省，多为宋元时始建，其中不乏精品。
三、元代上层人士多信仰喇嘛教，密宗造像十分盛行，留下不少优秀作品。藏密一系的佛教艺术从题材到样式与中原大乘佛教有明显差异，为传统造像艺术注入了新的血液。
宋元时期陵墓石刻保存得较完整的是北宋帝陵群，集中在今河南巩县境内，人称“七帝八陵”。其石刻数量虽不少，质量却普遍不高。体例仿唐代旧制，布局还算严谨。但单个作品体积虽大而缺乏气势，整体感觉拘谨，比汉唐大型石刻有相当的差距。
宋元墓葬中，各种材质的俑仍非常流行，总体艺术水平仍不如唐代。其中有两点应引起注意：第一，一部分俑与仿木构的墓室建筑结合，做成砖雕的形式，变成建筑装饰的一部分；第二，金元以来盛行的杂剧成为墓俑表现的重要内容之一。
宋元时期小型玩赏性雕塑逐步发展，它们往往与工艺品结合，具有实用价值，风格上较多装饰性特征，受到了社会各阶层普遍喜爱。文献记载此类作品相当多，但留存至今的很少，其中比较有名的是宋代的孩儿枕、元代的银槎等。